“El arte es nuestra fuente de inspiración constante”
Naroa Quiros, Juan Luis Medina, Mil Studios
MIL Studios es un estudio creativo especializado en diseño de interiores, arquitectura y branding. Su enfoque combina funcionalidad y estética, ofreciendo soluciones únicas y personalizadas. Con proyectos que abarcan residencias, espacios comerciales y oficinas, redefine espacios con innovación y pasión por los detalles, creando experiencias memorables.
Definís vuestro trabajo como un cruce entre arquitectura, diseño y arte. ¿Qué os atrae de este enfoque multidisciplinar y cómo lo aplicáis en vuestros proyectos?
El arte es una fuente de inspiración: todas las expresiones artísticas pueden desencadenar ideas creativas y aportar conceptos únicos a los espacios. La arquitectura, como forma de arte, combina elementos estéticos con consideraciones funcionales y técnicas para crear estructuras únicas y visualmente atractivas.
Vuestros proyectos destacan por su estilo minimalista y funcional. ¿Cómo lográis ese equilibrio entre simplicidad estética y funcionalidad?
Lo más importante para nosotros a la hora de abordar un proyecto es su funcionalidad. Tanto para nosotros como para nuestros clientes, ésta es la prioridad. Trabajamos codo a codo con todas las partes implicadas desde la primera fase del proyecto para garantizar este equilibrio.
¿Qué papel juega la sostenibilidad en vuestro proceso de diseño? ¿Cómo la integráis en vuestros proyectos de arquitectura e interiorismo?
Intentamos trabajar con materiales sostenibles, así como con materiales nobles que tienen una larga vida útil y son reciclables.
¿Cómo planteáis la relación con los clientes cuando empiezan a trabajar con vosotros? ¿Qué aspectos valoráis en esa colaboración?
Es como una primera cita: sobre todo, los escuchamos, intentamos entenderlos y los acompañamos durante todo el proceso del proyecto para minimizar errores. Valoramos especialmente a los clientes exigentes, que saben lo que quieren y se involucran en el proyecto.
Cuando comenzáis un proyecto, ¿cuáles son los primeros pasos que seguís para desarrollar una propuesta que se alinee con la visión del cliente?
Lo primero es escucharlos y conversar con ellos acerca de su visión del negocio. Luego compartimos nuestra visión y explicamos hacia dónde se dirige nuestra línea conceptual y creativa.
Trabajáis tanto en el diseño de espacios comerciales como residenciales. ¿Cuáles son las principales diferencias que encontráis entre estos dos tipos de proyectos?
Últimamente estamos más centrados en locales públicos y viviendas corporativas. La gran diferencia radica en que, en los espacios comerciales, diseñamos pensando en diferentes tipos de personas, mientras que en los residenciales nos centramos en la forma de vida de personas concretas.
¿Podéis contarnos sobre un proyecto en el que el uso de materiales haya tenido un papel especialmente relevante en el resultado final?
En el proyecto de Cacao Sampaka, los materiales fueron clave. Diseñamos una envolvente para todo el local que destacaba el producto –en este caso, chocolates y bombones–. En el mostrador utilizamos un material hecho a medida, compuesto por cacao natural.
¿Qué importancia tiene la luz natural en el diseño de vuestros espacios? ¿Cómo la integráis en la planificación de cada proyecto?
La luz es fundamental en todos nuestros proyectos, ya que revela las texturas y los reflejos de los materiales, además de generar estados de ánimo y de consumo. Planificamos tres tipos de iluminación: una técnica, centrada en el producto y las zonas de consumo; otra decorativa, mediante lámparas de mesa, apliques, etc.; y una escenográfica, que potencia texturas, reflejos, textiles y vegetación.
MIL STUDIOS. Olite 37. 28039 Madrid. Fotografía Retrato: Pablo Alzaga
